即使对于训练有素的专业人士来说，也很容易遥不可及！始终如一地、准确地瞄准，而不会使我的声音紧张/损坏/疲倦。所有这些的关键是技术+准备+运气:)对歌剧男高音的考验之一是托尼奥在多尼采蒂的歌剧 La fille du régiment 中的角色，在咏叹调“Ah! mes amis, quel jour de fête!”中的角色。男高音必须连续唱出不少于 9 个高 Cs。现在，许多男高音都会有一个体面、可靠的高C，通常可以容纳一两个咏叹调的高潮。但是9？这需要铁技术、身体健康和顺风。这是一段胡安·迭戈·弗洛雷斯 (Juan Diego Florez) 表演咏叹调的视频，但请注意，对于每一个高 C，他都非常刻意地准备，虽然他的脸上没有任何紧张的迹象（他是一个体面的演员），但你可以看到技巧在他的脖子和姿势。但是每一个的质量和一致性都非常好，只要听听最后的音符——我会为这样的高 C 给出什么！请注意，每个 C 都与其他音乐分开，因此更难敲击，因为他没有以向上的音阶接近它。这就是你练习自己的高音的方式，不管它是什么。音阶向上，确保你的呼吸和横膈膜控制与任务相同，并且你在音阶的适当点混合头部声音和胸部声音，足够早，音色变化不会发生在高音之前.我在上面说过，您可能希望在不使声音疲倦的情况下达到高音，但这实际上并不准确。所有的歌唱都很累，但是在你的音域顶部练习对你的声乐耐力要求极高，所以不要长时间练习。在 30 分钟的练习中，您可能希望在热身后 5 分钟进行涉及高音的音阶/琶音/练习，然后在您的声音因练习而感到疲倦之前再次进行。然后让你的声音休息。如果您有老师，请询问他们应该为您当前的水平提供什么合适的练习时间表。
正如 Rob Kerr 所说，在你范围的顶部，它可能永远不会像你范围中最舒适的部分那样轻松。您可以学习使它们更加一致，并以健康的方式完成，而不会出现错误的紧张/紧张，但是唱最高音总是需要集中注意力和肌肉锻炼。对于某些声音，它们比其他声音更容易。学习是一个过程，没有什么神奇的公式可以放在一个简单的 Quora 答案中。但我试着给出一些想法。需要注意的一些事项：良好的身体连接，但没有推动。当旋律响起时，诸如沉思之类的心理意象可以帮助某些人。好的高音的关键是你如何管理高音段（注册变化到头声）。首先工作中上范围。当你能流畅自由地唱出那些音符时，你就可以上去。你需要打开更多的共振空间（高宽的软腭，张开喉咙）并张开你的下巴（取决于解剖结构，这取决于个人）您可以通过多种方式发出高音。尝试一些警报练习（在寄存器之间上下滑动）从琶音开始比在音域的顶部唱歌更容易（开始时向上的音阶很容易收紧）。或者从下面的 4th/5th 跳到高音。你可以先做一些短的断音，只是为了接触它们并了解它的感觉，因为持续唱它们更难。有些人发现从上到下的高音练习更容易先击中高音然后再下降，因为当他们从“舒适区”走高时会变得紧张。同样，当你在呼吸后直接进入那个音符时，你可以让身体为高音做好准备，并通过吸气打开共振空间。在某种程度上，这也是一种精神上的事情。如果你害怕高音，它会产生一些破坏它们的张力。如果在某些第一次尝试中失败，或者质量暂时不一致，请尽量不要让它成为大问题。当你练习你的高音时，不要过度。所需的所有肌肉协调开始更加一致地发挥作用需要时间。比重复错误的功能更好地排练一小会儿。当你演唱的音乐中有一个很大的高音时，成功的关键是你如何准备它们：你如何在那个乐句之前屏住呼吸，以及你如何在高音之前唱出高音。您的想法将领先于音乐一些步骤。
既然一个印度人让我回答这个问题，我就在印度语境下回答这个问题。对于印度古典音乐，您只需要 2 个八度音阶。记下一个音符，在该音阶中，您可以从该音符向上走 1.5 个八度音程，向下走 0.5 个八度音程。以该音阶唱歌和练习所有歌曲。这样做直到你完全适应它。他们试图提高一个音符。只需记下一个音符，然后再试一次。请记住，印度音乐更多的是 harkat 和调制而不是范围……悦耳的音乐胜过高唱。用你觉得舒服的音阶唱歌。干杯